qiū秋shēng声

现代文翻译

高大的树木和漫长的山谷，景色依旧秀美未被污染

秋风吹来吹拂它们，声音大得如同激荡着江海

怒吼声不分清晨傍晚，互相应和就像在等待回应

簌簌的响声遍及低洼处，哪里只依赖于高峻的悬崖

百川的水流也相互投合，争相喧闹却不感到悔恨

竹篱笆发出呜呜风声，吕氏和氏的琴瑟声哪里值得采信

寒蝉和秋虫哪里知道细微之处，它们切切地叫着如怨如恨

只有人类也跟着吟咏歌唱，沸腾得像在烹煮鼎器

天南地北都在一同鸣响，寂静之中哪里还能存在

唯独那位虚室的老人，恬静安适依旧没有改变

词语注释

文学赏析

这首《秋声》最精妙的地方在于，曾巩将抽象的听觉转化为可听的“声”与“音”，并用音乐理论来解析自然。起句“乔柯与长谷，秀色故未浼”看似在写秋景的洁净，实则为后文的大音希声做铺垫。真正的转折在“秋风来吹之，声如振江海”，这里运用了夸张，将风声比作江海翻腾，气势瞬间拉开。接下来诗人开始用拟人化的笔法拆解秋声的层次：“怒号无晨夕，唱和若有待”，将风对树、风对谷的互动写成了一场有序的合唱；“翏翏遍坳洼洼，岂独缘崔嵬”进一步说明这种声响不分高低地域。更有趣的是，诗人将风声与万物声响混融，“百川亦相投，取闹不知悔”，甚至让“竹篱”都发出“吕律”般的音乐之声。在这种万物皆鸣的嘈杂中，诗人笔锋一转：“蜩螀岂知微，切切如怨憝”，将虫鸣解读为微弱的怨恨，而人类随之“沸若烹鼎鼎”。全诗在“八荒同一鸣，静里安得在”的喧嚣中达到了高潮，而结尾“独有虚室翁，恬然故无改”则借《庄子》“虚室生白”的典故，以极静收束极动。这不仅是一首描写秋声的诗，更是一篇探讨“静与动”、“外物与内心”哲理的杂学。曾巩作为古文大家，其诗也带有明显的议论色彩，这种用音乐术语（吕律）和音乐节奏（唱和）来比喻自然现象的写法，在宋代诗歌中颇为独特，体现了宋人以“理”入诗的审美特征。