shī诗pǐn品èr二shí十sì四zé则 xíng形róng容

现代文翻译

绝弃杂念，停驻灵性素心，稍让自然清新的本真之气回转。

如同在水边寻觅倒影，又如同要描绘出阳春的温暖气息。

风云变幻的姿态，花草绽放的精神，

大海的波澜壮阔，群山的嶙峋奇崛。

这些都仿佛契合于大道，微妙地存在于世俗尘埃之中。

只有摆脱外在形貌的拘束而捕捉到内在神似，才差不多能称得上是得道之人。

词语注释

文学赏析

司空图的《二十四诗品》是中国文学批评史上极具分量的著作，而《形容》一品，更是其中探讨“神似”与“形似”关系的经典篇章。这首诗并非在描写具体的景物，而是在阐述一种高级的审美标准——如何捕捉事物的精神气质。

开篇“绝伫灵素，少回清真”，诗人指出，要获得这种境界，首先需要在内心保持一种虚静，让灵性与素朴得以停驻，这样那自然清新的本真之气才会稍微回转。这是一种创作前的心理准备，强调的是“虚”与“静”。

接着，“如觅水影，如写阳春”，诗人用两个比喻来说明这种捕捉过程。寻找事物的影子，如同在水边寻觅倒影，若即若离，不可捉摸；描绘春天的气息，又如同要画出温暖阳光的感觉，只能意会，难以言传。这里的“水影”与“阳春”都是无形之物，诗人以此暗示真正的艺术表现不应局限于有形的轮廓。

“风云变态，花草精神，海之波澜，山之嶙峋”，这四句列举了自然界中几种最具代表性的动态与静态之美。风云变幻莫测，花草各有其神韵，大海波澜壮阔，山石嶙峋奇崛。这些都是“形”之外的“神”。诗人认为，这些自然现象虽然形态各异，但其本质都“俱似大道”，即都契合于自然的规律。而“妙契同尘”，则是指这种契合是微妙的、与世俗尘埃共存的，不离日常却又超脱日常。

最后两句“离形得似，庶几斯人”是全篇的诗眼，也是整部《二十四诗品》乃至中国古典美学的一个核心命题。“离形”并非抛弃形式，而是不拘泥于形式的刻板描摹；“得似”则是抓住了事物的内在神韵。只有做到这一点，才能称得上是掌握了艺术真谛的人。司空图在这里强调的是“神似”高于“形似”，这一观点对后世的文人画和诗词创作产生了深远的影响，成为了中国艺术追求“意境”的重要理论基石。