zuì醉fú芙róng蓉

现代文翻译

庭院前的木芙蓉，姿态与色泽与众不同

刚开始开放时颜色微微带碧，像仙子穿着淡雅的云雾衣袖

片刻之间颜色变为晶莹的洁白，如玉般纯净没有丝毫杂质

花朵烂漫将谢之时，像涨潮的脸颊晕染出红色妩媚动人

诗人们给花卉品级排序，唯独给这种花取名叫‘醉’

花虽然没有感情，但主宰它的上天必定存有心意

早晨清醒时灿烂初开，傍晚醉意时飒飒摇摇欲坠

由此可知沉溺于酒的人，举止会在匆忙慌张中变得颠沛失态

可以把它作为酒的警示，看着这花就该想到酒器倾斜时的失态

词语注释

文学赏析

姚勉的这首《醉芙蓉》，表面是在赏花，实际上是一次关于“节制”的人生哲学推演。全诗最见匠心之处，在于它没有停留在对花色的静态描摹，而是抓住了芙蓉最独特的动态特征——一日三变。初开时的“微碧”，转为盛放时的“莹白”，再到凋谢前的“晕红媚”，诗人用拟人化的笔法，将花开花谢的过程写得如同一个从清醒到微醺再到烂醉的人。“逡巡”二字用得极妙，形容颜色变换之快，仿佛一眨眼的功夫，色调便已流转。这种对时间流速的敏锐捕捉，为后文的议论埋下了伏笔。当诗人引入“诗人第花品，独号此为醉”时，整首诗的立意便从咏物转向了说理。古人称此花为“醉芙蓉”，不仅仅是因为颜色像脸红，更因为其状态像醉酒。姚勉由此生发议论：“花虽无情物，司者定有意”。他认为天地安排此花，是有深意的。早晨“粲初发”如清醒，晚上“飒欲坠”如醉态，这难道不是在提醒那些沉溺于酒、行为颠沛失态的人吗？“造次”二字点出了醉酒者失去理智、举止慌乱的状态。结尾的“可以为酒箴，看花当攲器”，是全诗的诗眼。诗人提出，人们可以把此花作为酒的警示，因为看着这花从挺立到歪斜（“攲”即倾斜），就该警醒自己不要像醉酒后器物倾斜、行为失范一样。整首诗结构严谨，前六行写景，后三行说理，景与理的过渡通过“司者定有意”这一句完成，自然不生硬。这种借物喻理的手法，在宋代文人诗中颇为常见，姚勉将自然观察与道德自省紧密结合，使得这首诗超越了普通的咏物诗，具有了类似箴规的实用价值。诗中对于花色的描写，从碧到白再到红，层次分明，色彩过渡自然，展现了诗人深厚的写景功力，而将这种美的流转解读为一种警示，则体现了宋诗理趣的特点。