hái还jīng京lè乐

现代文翻译

在长满兰草的水边设宴，急促的乐声响起，丝弦缠绕，笛管仿佛要吹裂，飞出繁复激烈的声响。

这声音好似汉宫美人被迫离去，在深夜里独自低语，如同身处胡沙之中般凄凉哽咽。

面对如雁行般斜列的筝柱，乐声清越空灵，如同在月光下拨弄秋影。

悠扬的笙箫声渐渐远去，仿佛消失在遥远的银河之中，只觉天风拂过，带来阵阵寒意。

悲凉的清商曲调终于演奏完毕。

伴随着铜壶滴漏的节奏，床畔十六岁的青春歌女整理好环佩首饰。

菱歌四起却寂静无声，转眼间天色变化，翠鸟的红暝笼罩四周。

叹息当年的梨园雅奏，如今已绝迹难寻，曲调稀少，让人愁绪深沉无法醒来。

划着桂木做的船桨，船身轻快如翅膀，归去的晚霞不时点缀在清澈如镜的水面上。

词语注释

文学赏析

吴文英的这首《还京乐》，是一首典型的“咏物寄慨”之作。表面上看，这是一首描写听曲赏乐的词，但字里行间却流淌着深沉的家国之痛。全词以“宴”起笔，以“归”结穴，中间大篇幅铺陈乐声之繁复与凄清，实则是在借音乐的起伏跌宕，演绎一段从繁华到幻灭的历史悲剧。

开篇“促奏丝萦管裂飞繁响”，起势极猛，写出了乐曲初奏时的急促与热烈。“管裂”二字极具张力，不仅表现了演奏者技艺的高超，更暗示了那种近乎撕裂心肺的情感强度。紧接着，词人笔锋一转，“似汉宫人去，夜深独语，胡沙凄哽”。这是全词最精彩的一处联想——那激昂的弦管之声，在词人耳中，竟化作了当年汴梁宫人被掳北上、深夜独语于胡沙之中的悲泣。这种由听觉引发的历史通感，瞬间将一场普通的宴会拉入了沉痛的历史语境之中。汉宫人去、胡沙凄哽，寥寥数语，道尽了靖康之耻的惨烈。

随后，“对雁斜玫柱……天风飘冷”，乐声由激越转为幽咽清冷。“凤吹远，河汉去杳”，笙箫之声渐行渐远，仿佛融入了浩瀚无边的银河，只留下彻骨的寒意。这里的“冷”，既是秋夜的物理温度，更是词人面对江山破碎、繁华不再时的心理体感。

下片“泛清商竟”，乐曲进入尾声。词人写“叹梨园、今调绝音希，愁深未醒”，直抒胸臆。曾经的梨园雅奏如今已难觅踪迹，音希调绝，令人愁绪难解。最后以“桂楫轻如翼，归霞时点清镜”作结，画面上虽回归平静，夕阳余晖映照水面，但那份“愁深未醒”的余韵，却在读者心头久久回荡。整首词辞藻华丽而情感沉郁，是梦窗词中寄托遥深、耐人寻味的佳作。