huán环cuì翠táng堂

现代文翻译

群山如关隘般设置了险阻，高大的屋舍在白昼里也常常笼罩着阴影。

晴朗山间的雾气飘过起伏的沟壑，稀疏通透的翠绿色仿佛直接染上了衣襟。

弹奏的琴声总有和谐与不和谐的缺憾，画家的笔触也只能随着景物的深浅而变化。

不如陶渊明和谢灵运那样的诗人，写下诗句来记录登高的乐趣。

词语注释

文学赏析

读这首《环翠堂》，最先抓住人的并非它所谓的“山水”，而是末句那股不甘的劲儿。全诗表面在写景，实则是一场关于“如何记录自然”的审美辩论，而诗人显然站在了文字这一边。

前两句“群山关设险，高屋昼多阴”，写的是环翠堂外部的物理环境。一个“关”字用得极有分量，仿佛群山是天然构建的雄关，不仅挡住了外界的喧嚣，也锁住了屋内的光影，使得高屋白昼也常带阴翳。这种幽暗并非贬义，反而营造出一种与世隔绝的静谧。第三句“晴岚度丘壑，疏翠上衣襟”则笔锋一转，从静态的阴冷走向动态的生机。雾气“度”过丘壑，视觉上的“疏翠”仿佛有了触觉，直接“上”到了衣襟。这里的“疏”字选得妙，不是浓墨重彩的绿，而是经过阳光筛滤后的通透之翠，轻灵而不压人。

但诗人的心思并未停留在感官愉悦上。第四句“琴声有成亏，画手随浅深”是全诗的枢纽。他敏锐地指出，琴音有高低断续的得失，绘画只能表现平面的深浅层次，这两种艺术形式在表现三维空间与瞬间感受时，终究是有局限的。琴声是听觉的时间艺术，绘画是视觉的空间艺术，但面对眼前瞬息万变的“晴岚”与“疏翠”，它们都稍显逊色。

于是引出结句“不如陶谢辈，著句写登临”。在诗人看来，唯有像陶渊明、谢灵运那样的诗人，用文字去捕捉登临时的感受，才是对自然最忠实的表达。文字可以跨越时空，可以表达主观的心理体验，这是琴与画做不到的。这并非否定音乐与绘画，而是表达了宋代文人对于“诗画互证”中“诗”之主导地位的推崇。整首诗没有堆砌华丽的辞藻，而是通过层层递进的对比，确立了诗歌在记录山水体验中的独特地位，读来理趣盎然，颇有宋诗注重议论的特色。