zhāng张zi子jīng京biǎn扁qí其xiān先dà大fù父jū居qín琴zhī之zhú竹xuān轩yuē曰qín琴láng琅gān玕

现代文翻译

自从古代伶伦取竹定音时，幽静清凉的庭院里仿佛回荡着凤凰鸣叫般清越的双音

那些世俗嘈杂的低俗音乐，根本无法动摇竹子清贞的节操

它（竹）的枝干历经秋霜依然坚韧挺拔，显得格外劲健

它（竹）的纹理里暗含了五音齐全的精髓，想要把内心的声音发泄出来却又受阻，显得满腹郁结不舒

产在峄山南坡的这株竹枝，因感应到了制琴人的至诚之心，配上了上好的柘木琴弦，琴面上的玉徽与琴柱都异常明亮

拨动琴弦是为了引出上古虞舜、夏禹时代的清雅之音，随后将这份高雅寄托于琴曲《猗兰》之中，让琴音在琴柱间和谐地交融

陶渊明说听琴的乐趣在弦外之音而非耳膜的振动，韩子（或指韩愈等先贤）的深邃思想曾试图将这种玄妙剖析出来

那种奥妙可以蕴含在无形之中，如果能与这种大道同流，事物就会真正显得荣耀

张公的后代依然保留着高尚的古代典范（典刑），所珍视的事物绝不让其蒙受耻辱，从而成就了美好的声名

那些眼界局限于世俗视听、满脑尘土之人，只能在泥泞中把玩着琴与琅玕竹子，却品味不出其中的清高与风雅

词语注释

文学赏析

这首《张子京扁其先大父居琴之竹轩曰琴琅玕》是一首典型的咏物寄慨诗，通篇以“琴”与“竹”为核心意象，却并非泛泛而谈，而是紧扣“张公之孙”这一特定背景，将器物与人格熔于一炉。最见匠心之处在于第一句“自停伶伦双凤鸣，阴分嶰谷凉幽庭”，直接追溯上古黄帝乐官伶伦取竹定音的典故，并借“双凤鸣”喻指张氏先祖的宅院如仙境，用“阴分”“凉幽”将竹轩的物理空间赋予了清冷、出尘的精神底色，让全诗一开始就脱离了市井烟火，进入文人雅士的审美范畴。

诗中“淫哇不能屈其贞”一句极佳，它跳出了单纯描写声音的窠臼，以“贞”拟物。为什么“淫哇”（世俗杂音）不能屈其“贞”？是因为竹子“坚挺疏茎”的骨相，这种物性与诗人所推崇的傲骨直接同构。接下来的“欲泄未得郁不平”更是将物我完全打通：竹子内含五音却郁结不鸣，正暗合了怀才不遇或处于边缘地带的文人那种“欲得而不得”的压抑。汪炎昶用拟人法，把竹子的物理发声机制转化为一种生命力的抗争，这让一首咏物诗具备了极强烈的现实隐喻意味。

到了“峄阳孙枝感精诚，檿丝与俱徽玉明”二句，诗人再次引入制琴材料的讲究（峄阳之竹、檿木之弦），并指出琴音之美不仅在于“形”，更在于“精诚”——这是一种带有浪漫主义色彩的唯心表达。而结尾处的“陶弦在趣非耳听，韩腹曾思披以呈”，将审美境界推至极高处。它说听琴的最高境界不在于耳目的感官刺激，而在于内心的“趣”与思想上的“披”（豁然开朗）。这种对感官的超越，是对当时世俗风气的严厉批判，同时也与最后一句“彼局耳目尘满缨，泥琴琅玕挹馀清”形成强烈反差，表达了对那些被世俗蒙蔽、不能领会琴中“无形”之妙的人的惋惜。全诗辞藻古奥，却逻辑严密，是一篇以琴喻人、格调高古的优秀之作。