tí题guō郭xī熙píng平yuǎn远 qí其èr二

现代文翻译

望尽水天相接的千里烟波，横空挂着一抹晴朗的山岚。

看不见通往故乡的归路，只能在梦中略微抵达江南。

词语注释

文学赏析

苏过这首题画诗，以极简的笔墨勾勒出郭熙山水的意境，同时寄托了深沉的身世之感。首句“望断水云千里，横空一抹晴岚”，写的是画中平远之景。郭熙论画，主张“平远”之色有明有晦，苏过此句正得此意。“望断”二字，极言视野之辽远，水天相接，烟波浩渺，直至视线尽头。而“横空一抹晴岚”，则以动写静，那一抹青翠的山气横亘于长空，既点出了画面的空间层次，又赋予静态的山水以流动的气韵。这里的“一抹”，用得极妙，轻灵淡远，正是宋人山水画的典型笔意，不浓不烈，却意境全出。

然而，诗人的笔锋在第二句陡然一转，“不见邯郸归路，梦中略到江南”。前两句写的是眼前的画境，后两句写的却是心中的愁绪。苏轼晚年贬谪岭南，苏过随父南迁，久居异地，故园难归。“邯郸”典出唐沈既济《枕中记》，卢生在邯郸客店中梦享荣华富贵，醒时店主蒸黄粱尚未熟。此处苏过借用“邯郸”典故，并非追求功名，而是感叹人生如梦，归路渺茫。他望断千里，却不见归途，唯有在梦中才能略微抵达江南——那或许是他们的故乡，或许是心灵栖息的彼岸。

全诗前实后虚，由画入情。郭熙的《平远》图本以清淡幽远著称，苏过题诗，不仅再现了画中的水云晴岚，更将贬谪之臣的羁旅之愁融入其中。画是静的，愁是动的；眼是望断的，梦是略到的。这种虚实相生的手法，使得短短二十八字，既有画面的空间感，又有时间的流逝感和情感的深度。可以说，这首诗是题画诗中的上乘之作，它超越了单纯的描摹，进入了的化境。