jì偈sòng颂yì一bǎi百líng零sì四shǒu首 qí其liù六yī一

现代文翻译

春社时的燕子催促着归期，秋日的大雁准备着返航。

洁白的芦花如雪点落在白苹洲上，红色的蓼花似锦缎铺展在河岸两旁。

词语注释

文学赏析

释绍昙这首偈颂，脱开禅家惯用的枯木死灰，用一幅明丽的江南秋色来印证"不住"的法理。"社燕催归，宾鸿欲返"一句，表面写候鸟随季候而迁徙，实则借用了《诗经》与宋人词作中反复出现的意象，暗示众生如禽鸟一般，随业风流转，无有停歇。更妙的是，诗人没有说"飞"而用"催归"与"欲返"，一个"催"字带有急促的紧迫感，一个"欲"字又透出踌躇的意味，这恰恰是禅宗参究时"急流水上头"与"惺惺寂寂"的交织状态。至于下句"雪点白苹洲，锦铺红蓼岸"，是全诗最精彩的一笔。"雪点"与"锦铺"看似矛盾——"雪"指白色的芦花或霜露，"锦"指红色的蓼花，本是异色之物，诗人却偏要用一"点"一"铺"将白与红置于洲与岸之间。"点"是细密的、零落的，"铺"是绵延的、成片的，这正暗合法界万象的分布：有的如微尘点般细微，有的如锦缎铺般广大，但同归于一"空"。这种以丽景说法的写法，让人联想到《五灯会元》中许多禅师以"青山绿水"作机锋，但释绍昙的高明之处在于，他不否定景的"美"，而是让美本身成为法理的注脚。若说此偈有禅病，那便是它过于"可说"，失去了偈颂本应有的不立文字之妙——但这也正是宋代禅诗的一大特色：从六祖的"不立文字"走向宋人的"不离文字"，以诗画为指月之指。