chóng崇ēn恩tài太hòu后shēng升fù祔shí十sì四shǒu首 yíng迎shén神yòng用《xīng兴ān安》。sì四zhāng章。 qí其èr二

现代文翻译

大吕角调二奏：羽毛装饰的旗帜随风飘扬，翠绿色的丝穗高高举起。

那庄重的乐音标记着礼仪的节点，太后神位登临于此安奉之处。

笙和镛开始演奏，配合着柷和敔的起落节奏。

献祭合宜得当，长久地祈求神灵的福佑。

词语注释

文学赏析

这首诗是宋代大祀升祔大典中“迎神”乐章的一部分，属于典型的郊庙雅乐。这类诗歌并非为抒情而作，而是为了配合特定的礼仪动作，因此其文字往往呈现出一种庄严肃穆、规范化的特点。乍看之下，它似乎缺乏个人情感的波澜，但细读之下，可以发现其中严谨的音乐结构对诗意产生了独特的塑造作用。

首先，全诗紧扣“声”与“形”的交互。第1行“羽旌风翔，翠蕤飘举”，以动态的视觉形象开篇，描绘出仪仗队伍在风中摇曳的景象，瞬间将读者带入宏大的祭祀现场。这种“动”为后文的“静”做了铺垫。第2行“俨其音徽，登兹位处”，“俨”字极佳，意为整齐庄重的样子。它将前句飘动的旌旗瞬间定格在一种神圣的秩序之中。“音徽”原指琴徽，此处借指礼乐的规范，暗示着随着乐声响起，礼仪达到了庄严的状态，太后神位得以安奉于恰当的位置。这一联通过从视觉动态到听觉秩序的转换，完成了空间上的定位。

第3行“笙镛始奏，合止柷敔”，专门描写乐器演奏的细节。“合止”二字精确描述了祭祀音乐中乐句结束时的节奏控制——柷和敔是指挥起止的工具，合为起，止为结。这里不写音乐的美妙，而写音乐的纪律性，体现了庙堂之诗“正声雅音”的追求。最后一行“是享是宜，永求伊祜”，回归到祭祀的核心目的：献祭合宜，祈求福佑。“伊祜”的用法古雅，保留了先秦雅颂的句式，显示了对传统的尊崇。

整体而言，这首诗的价值不在于其文学独创性，而在于其作为“仪式文本”的功能性完美。它用词古奥，节奏规整，每一句都对应着仪程的一个环节。这种特质继承了《诗经》雅颂作为朝会、祭祀之官方乐歌的公共性与功能性传统，并在宋代大晟乐体系确立的背景下，进一步强化了文字服务于乐舞规范的倾向。读者不应期待从中读出如杜甫般的沉郁或李白天马行空的想象，而应感受到一种超越个人的、属于整个王朝国家仪典的庄严静穆之气。这种“去个性化”的特质，恰恰是郊庙歌辞最显著的审美特征。