guān观ān安gōng公tíng亭xì戏chéng呈guān观wén文zhǔ主rén人

现代文翻译

十五年间多次路过此地，如今头发已白重游此地，心中感触太多难以承受

寒冷的梅花还未绽开金黄的花蕊，冰封的河流刚刚融化，流淌出如同敲击碧玉般清脆的声音

经霜的松树显得憔悴，仿佛在向我诉说；在风中纷披的竹子，又像是在迎迓我

昔日红裙散尽后，歌舞的声音已彻底消绝；如今只在台阶前，偶尔听得一声野鹤鸣叫

词语注释

文学赏析

这首七律最见韩维功力处，在于他写“重到”之情，非靠直抒胸臆，而是全部托付于眼前景物的移情与拟人，且景与情的转化层层递进，毫不露痕迹。

先看中间两联。颔联“寒梅未放黄金蕊，冰绽初流碧玉声”，一未一初，一静一动，抓住了冬末春初最微妙的时刻。梅花含苞未开，水刚化而未流，诗人偏用“黄金”“碧玉”这极鲜艳的意象去修饰“未放”与“初流”的枯冷之境，以艳写冷，反衬出一种将开未开、将流未流的期待感，暗示诗人重返此地，内心也是这般在期待与惆怅间悬着。颈联“憔悴霜松如有诉，纷披风竹似相迎”，则彻底转入拟人。松因霜而“憔悴”且“如有诉”，竹因风而“纷披”且“似相迎”。一个在倾诉，一个在欢迎，这是诗人把自己的心境投射到了草木之上。据传韩维此时已近暮年，面对昔日曾欢歌过的地方，物是人非，故见松如见老者诉苦，见竹如见旧友相迎。这种移情手法比直接说“我老了”“我伤心了”要高明得多，全诗的情感重量全压在这一“诉”一“迎”上。

至于尾联“红裙散后歌音绝，海鹤阶前时一鸣”，是全诗诗眼所在。前六句写“今”——梅、水、松、竹都是当下冬末的景象；到第七句突然宕开，写“昔”——“红裙散后歌音绝”，昔日歌舞散去，乐声全无。这“绝”字极冷，是热闹彻底死寂后的清冷。紧接着最后一句“海鹤阶前时一鸣”，画面由喧闹的记忆收回到眼前的寂静，只在空荡荡的阶前，偶尔有一声鹤唳。以动衬静，用这“时一鸣”的孤绝，把昔日的繁华与今日的荒凉之间的巨大落差拉到了极致。如果尾句再写什么感慨（如“令人怅惘”），全诗就死了。韩维只用这客观的白描画面收束，留白极大，让读者自己在那个鹤鸣声中体会那份“不胜情”。

整首诗的结构非常清晰：首联定调“重到不胜情”，中间两联分别以冬景和植物拟人写“不胜情”的具体物象依据，尾联则用昔日歌舞与今日孤鹤的对比，将“不胜情”推到了情感最深处。全篇没有一句直接抒情，却句句是情，这是北宋文人诗追求“平淡中见深致”的典型体现。