hé和liú刘hòu后cūn村méi梅huā花bǎi百yǒng咏 qí其sì四bā八

现代文翻译

这梅花清高绝俗，害怕被人知晓它的真貌，偶尔才允许吟诗之人将它的神韵细细吞咽入脾。

吞咽消化了之后竟然发现能写的佳句很少，是谁说那些腐朽陈旧的言语能够化出神奇的好诗呢？

词语注释

文学赏析

这首咏梅诗最独到之处在于它对‘咏物’这一传统母题的元反思。方蒙仲没有像林逋那样直接描摹‘疏影横斜水清浅’的形态，而是跳出来探讨‘如何写出梅花的好诗’。前两句‘此花清绝畏人知，间许吟人咽入脾’，开篇即立一高格：梅花因太‘清绝’而‘畏人知’，这种拟人不仅是写花，更是写一种高冷的艺术对象拒绝被随意亵渎。诗人说自己‘间许’偶尔允许自己‘咽入脾’，这个‘咽’字用得极险极妙——不是‘看’，不是‘赏’，而是吞咽、消化，暗示对梅花美学的内化需要极深的投入，且机会难得（‘间许’）。

后两句‘咽去居然佳句少，谁云臭腐可神奇’是全诗的灵魂。诗人诚实地承认，尽管自己努力‘吞咽’梅花的神韵，结果发现‘佳句’依然很少。这里引出了核心矛盾：梅花的美是‘清绝’的，而语言往往偏向‘俗’或‘腐’（此处‘臭腐’并非贬义，而是指陈旧的语言套路或平庸的表达）。‘谁云臭腐可神奇’是一句反问，质疑世俗观点认为只要把陈词滥调（臭腐）堆砌起来就能写出神奇好诗（神奇）的看法。方蒙仲实际上是在表达一种创作焦虑：面对如此清高绝俗的梅花，常规的文字技巧（臭腐）难以转化出真正的神韵（神奇）。这种自我解构式的咏物，比单纯赞美梅花更难能可贵，因为它触及了诗歌创作中‘言’与‘意’、‘俗’与‘雅’的根本困境。整首诗逻辑严密，从畏知到吞咽，再到发现佳句少，最后归结为对‘腐’难成‘神’的质疑，层层递进，展现了宋代文人理性思辨的诗风。