zá杂yán言 qí其sì四

现代文翻译

砍伐枯桐取作琴骨，用冰蚕丝般的清音作弦。

随心拨指发出孤独的音调，悠然间进入了玄妙之境。

扬指时寄托我的欢愉，抑指时写下我的悲伤。

悲欢都从我自己心里生发，根本不必让他人知道。

我若拥有黄金，也不去铸造钟子期的雕像。

传话给伯牙老翁，为他绝弦实在可笑。

词语注释

文学赏析

艾性夫这首《杂言》其四，最打动我的不是前四句对琴声的客观描摹，而是后六句陡然爆发的决绝姿态——它把“知音”这个文学母题彻底撕裂了。

先看前四句：“枯桐斵山骨，弦以冰蚕丝。信指发孤调，悠然造希夷。”这里写琴的物质与声音。“斵山骨”把挖制琴材比作砍伐山骨，带出一种奇崛苍劲的质感；“冰蚕丝”则赋予琴弦以冷冽透明之声。两句一重一轻，一实一虚，已经为全诗定下了清冷孤高的基调。接着“信指发孤调”里的“孤”字是全诗的第一个文眼——琴音是孤独者的独白，“悠然造希夷”则把这种孤独引向《易》学中的虚静之境，说明诗人弹琴不为表演，只为自我沉浸。

真正的审美判断落在第五句：“我若有黄金，不铸钟子期。”这句极其险峻。钟子期在传统文化里是知音的最高符号，诗人却说：哪怕我有黄金，也不愿去铸造一个子期来听我弹琴。这不是反人情，而是反依赖。前四句已经说“悲欢生我心，无庸他人知”——快乐和悲伤都从自己心里生发，根本不需要他人来理解。诗人把琴从“沟通媒介”降格为“自我完成”的工具：扬指寄欢，抑指写悲，琴只是心灵的延伸，不是向外求证的信使。

因此末句“寄语伯牙翁，绝弦良可嗤”的颠覆性就清楚了：伯牙因子期之死绝弦，历来被视为忠义极致；而诗人说这种绝弦实在可笑（“嗤”），因为它建立在一个错误前提上——把知音视为琴音存在的意义。没有子期，伯牙不该绝弦；同样，没有听众，我依然可以弹琴。这两联构成全诗的思想高潮：第一联否定知音的必要性，第二联消解“为知音绝弦”的悲情叙事。这种审美判断有依据——正因为前四句已确立“孤调”与“希夷”的自足境界，后四句的决绝才不显得偏激，而是逻辑必然。全诗像一场冷静的宣言：音乐的本质是自我完成，知音只是锦上添花，甚至可能是多余的。

这首宋人五古（据传归入杂言）在宋代文坛并不那么出名，但它的思想锋芒远超它“杂言”的标题所暗示的随意性。它不是怀旧式地谈知音，而是从知音母题的根部挖开，提出一种极端自足的艺术观。在历代诗话中，类似的自我主义态度在晚明与清人那儿更常见，放在宋代尤为醒目——它几乎预示了后世文人“为艺术而艺术”的倾向，而全诗的力量正来自这种近乎冷酷的清醒。