yú虞měi美rén人·yín银chuáng床xī淅lì沥qīng青wú梧lǎo老

现代文翻译

井栏边风吹梧桐叶发出淅沥声，梧桐树已显苍老，昔日她走过的地方如今只有秋虫在鸣叫。

采香游玩的地方长满了密集的青苔，拾到她遗落的翠鸟羽毛头饰，心中悔恨不能再次向她倾诉衷肠。

回廊虽然只有一寸宽，却是承载我无尽相思的地方，残月西斜，我独自倚靠在回廊边。

关掉灯光，借着月光走向花荫之下，回想起来，这已经是十年的踪迹和十年的痴心了。

词语注释

文学赏析

作品：《虞美人·银床淅沥青梧老》（清·纳兰性德）

创作背景：

这首《虞美人》是清代著名词人纳兰性德悼亡词中的巅峰之作。据考证，此词作于康熙二十年（1681年）左右，时值卢氏逝世十周年之际。纳兰性德身为相国公子，却因丧妻之痛而深陷悲痛，面对秋夜凄清的景色，触景生情。词人并非泛泛地回忆往昔，而是精准地捕捉到宫廷内苑或私家园林中特定的生活细节，如井栏、回廊等具体空间坐标，将个人的巨大悲痛融入萧瑟的秋景之中。这种由特定时间节点（十年）与特定空间场景交织而成的情感结构，使得全词超越了普通的伤春悲秋，呈现出一种深沉的历史感与生命体验，抒发了对亡妻深沉的悼念之情以及对往事的无限眷恋。

艺术手法：

首句“银床淅沥青梧老”运用了借景抒情与意象叠加的手法。“银床”指井栏，“青梧”即梧桐，二者均为古典诗词中常见的悲秋意象。风吹梧桐叶发出的淅沥声，配合树木的衰老，不仅渲染出凄凉、萧瑟的氛围，更以视觉与听觉的双重刺激，奠定了全词悲凉的基调。“屧粉秋蛩扫”一句，词人将视线转向地面，写秋虫在曾经留下足迹的地方鸣叫，仿佛是在扫去昔日的痕迹。此处以动衬静，通过细微的声响反衬环境的幽寂，突出了内心的孤独与物是人非的苍凉。

下片“回廊一寸相思地”运用夸张与对比的手法，“一寸”极言其小，却承载着词人无尽的相思，小小的回廊成为了情感的聚焦点，空间之微小与情感之宏大形成强烈反差。“落月成孤倚”则运用拟人化的视角，写残月在西天孤独地斜挂，仿佛也在替词人倚靠回廊。这种物我合一的处理，极大地增强了孤寂感，使自然景物成为词人情感的投射对象。

名句点评：

结句“已是十年踪迹十年心”是全词的点睛之笔，运用了顶针和复沓的修辞手法。前一个“十年”指时间流逝之久，后一个“十年”指内心情感的坚守。短短十二个字，概括了十年来词人寻踪觅迹、刻骨铭心的思念历程。“踪迹”是外在的行止，代表时间的流逝与空间的移动；“心”是内在的情感，代表精神的恒定与执着。二者交织，表达了物是人非、深情不渝的沉痛感慨，具有强烈的艺术张力，将全词的情感推向高潮。

题解：

《虞美人·银床淅沥青梧老》收录于清代纳兰性德的《饮水词》中。《饮水词》之名取自“如鱼饮水，冷暖自知”，寓意词人内心深处的孤独与难以言说的悲凉。这是一首典型的悼亡词，主要抒发了词人对亡妻卢氏的深切怀念。词的上片写景叙事，由眼前的秋景引出对往事的回忆，通过井栏、梧桐、秋虫等意象构建出凄清的环境；下片直抒胸臆，通过回廊、落月等意象，将相思之情具象化。全词语言清丽婉约，情感真挚深沉，体现了纳兰词“哀感顽艳”的独特风格，被誉为清代悼亡词中的绝唱。